油画创作的意义(浅论传统艺术对中国油画创作的影响)

中国传统艺术的遗产极其丰富和辉煌。绘画、书法、音乐、舞蹈、歌剧、园林、建筑等。积累了几千年，都有伟大的创造，都揭示了五千年古代文明的深厚文化底蕴。中国传统艺术以其浓郁的乡土气息、真实的艺术内涵和生动的历史痕迹，越来越受到全世界人民的喜爱和欣赏，成为人类共同的文化“盛宴”。

传，传，传；系统，同一菌株的系统。一般来说，它是代代相传的。传统不应该是实体的形式，不应该是外在符号的重复，而应该是人类智力和精神风貌所体现的内在的、潜意识的和人文的“物”中的“物”，它是一个不断发展和演变的沉淀过程。(1)然而，传统艺术对对和中国油画创作的影响也非常广泛。与现代主义相比，传统艺术对不是一个新的艺术创作理念和表达语言系统。传统艺术肯定了传统艺术的原则，认为艺术的主要目标是模仿对客观事物与共同理想美的出现相结合，这是个性表达的产物。因此，它在画面外观上并不是一种强烈的个性和表现力。它是传统风格的形式和表现。传统作品通过场景再现强调创作者的“艺术个性”，因此一般采用主题和情节主题来表达具有社会意义的内容，大多通过日常生活中随处可见的人物、静物和景物来创造具有视觉特征的艺术形象。由此可见，中国对对传统艺术的影响可以从绘画体裁、绘画元素等多方面进行分析，其意义是显而易见的。(a)绘画流派

从绘画流派的角度来看，中国油画的发展可以追溯到棺具。据李周、韩曙等文献记载，中国有2000多年前的“油画”历史。在康熙时代，传教士郎世宁，潘庭章和艾启蒙用绘画崇拜皇宫，从而将西方油画技术带入皇宫；1840年，鸦片战争爆发，中西文化碰撞，民间绘画作坊和画廊兴起，绘画技巧得到提高。然而，由于画家地位低下，文化素养有限，他们的作品未能达到进入文化的高度，形成独立的新文化。清末戊戌变法改革后，许多青年学生去英国，法国，日本等国学习西方油画。这一时期的三个主要画派是：现实主义画派；新绘画学院(林风眠)；现代主义(庞薰琹)。这一时期，中国是一个饱受战争摧残的时代，没有稳定的社会环境，油画家四处流窜。许多油画家在国难当头时把绘画作为武器，所以这一时期的绘画主题大多反映战争，揭露暴政。到了延安，时期，画家的绘画风格受到了《在延安文艺座谈会上的讲话》的影响，绘画的主题倾向于为工农兵服务。徐悲鸿写实主义与当时的时代相吻合，逐渐形成了中国标准化的油画。

改革发展以来，油画创作的体裁不限于现实主义、风景等。而是向个性发展。油画创作的个性化表达也是一个艺术家创作优秀作品的根源。迄今为止，没有个性化思维的作品只能被称为一般意义上的产品，因为没有个性化体裁的创作失去了必要的独特性和唯一性。就对油画的发展而言，我们不仅要认真研究中国传统艺术在油画创作中的创新，还要不断取其精华，去其糟粕，以创新的态度学习文化精神。尽管传统艺术有其根深蒂固的一面，但时代的要求会使它改变。(二)绘画元素

绘画元素是一个抽象的词汇。然而，在中国也有“元素”这个词，很难用一句话解释清楚。在张艺谋的创作中，京剧的表现是中国元素；在吴冠中的绘画中，水墨的意境是中国；的元素。在梁思成的心目中，飞檐是中国的元素。然而，京剧、水墨画和攀岩都是中国，的传统艺术，是中国元素的具体表现。因此，许多画家将这些元素作为油画创作的重要组成部分。中国传统文化元素的传统性与时代性、个性与共性融合为一个新的图式，赋予新的生命力，表达了中国风格的油画理念。事实上，今天的对油画创作也是一种创新和交融，也是对新时代和新要求的充分体现。我们也应该在理解的基础上，取其“形”，引申其“意”，从而传播其“神”，用中国传统艺术的精髓和现代国际的语言表达出来，将传统文化元素融入现代艺术中，实现真正的交融与创新。绘图元素只不过是点、线和表面。

1.点：在几何学上，点是一个看不见的实体，所以它被定义为一个非物质的存在。然而，点的确是我们绘画中最基本的元素，它的大小、轨迹和形状都是决定绘画外观的形式。然而，点的范围是无限个不同形状的点，它们也有不同的艺术和视觉效果。2.线条：线条是绘画元素中的第二个元素，它给我们带来了“张力”和“方向”的效果。直线和曲线与错的连续重叠使屏幕上的关系有一种真实的感觉。对对人物和意境的表达也有一种存在感。线条有多种表现形式，所以它的效果与点的不同。

3.脸：这幅画其实很简单，由两条平行线和两条垂直线组成。在此范围内，将绘制一个独立的图元。面部的效果可以简单地说是点和线的合成。没有点和线，就没有脸。然而，组成任何一张脸都不容易。还没有做的是给观众留下意境。以上三个元素可以构成简单的绘画元素。这些元素的结合是传统艺术的基础，也是中国油画关系的基础。越来越多的油画从这三个元素延伸出来，其中最具代表性的是康定斯基的一系列点、线、平面绘画。此外，在中国，比如唐明伟《规矩》几何抽象个展，他不提倡色彩和材料，而是用简单的线条和几何图形来构成一幅画，这受到了蒙德里安等大师的影响。这显然是基于减法的加法。在中国现代艺术中，仍有许多画家用简单的元素创作油画，如丁乙和李华生，但他们不得不承认，他们深受西方新思想的影响。由此可见，“抽象”的企业艺术是独立的，它不用借助自然和任何可以描述的形象，就可以用自己与外界无关的符号来表达世界。"绘画的功能不是逼真地描绘某物."

我们的前辈用传统艺术创造了昨天的油画文化，我们也可以用传统艺术创造明天的油画文化。油画创作离不开文化和时代的变迁，更离不开传统文化。任何形式的艺术都离不开当地民族文化的精神铺垫。设计师切尔马耶夫曾经说过：“历史设计就是设计的历史。”事实上，油画的历史是一样的。在不断更新历史的过程中，每个人都在慢慢完善自己，然后用自己完善的知识回馈给油画创作，这就是从油画创作中汲取并运用到油画创作中的意义。