桑建国写意人物画(陈涤“二人转”水墨人物画的审美意蕴和市场价值)

二人转是在东北秧歌的基础上，吸收河北的荷花，增加舞蹈、形体和走步而演变而来的。二人转已有近300年的历史，艺术家与教师的关系可以追溯到清朝嘉庆末年。二人转艺术是生长在白山黑水的劳动人民在长期的生产生活中创造的一种民间艺术。“二人转”是最受欢迎的说唱艺术形式。它汲取了东北民间语言、民间文学、音乐和舞蹈的丰富营养，具有“说、唱、穿、跳、独”的艺术特色。“二人转”是神秘而独特的。它丰富多彩，文化遗产丰富，有着悠久的东北文化历史。出生在中国东北黑土地上的画家陈涤，对当地的风土人情有着深厚的感情。他一年到头深入农村，与农村的村民建立了深厚的感情。当他创作大型历史画《闯关东》时，他连续四次去农村调查、调查和收集资料。对， 吴祖光的“二人转向”概括了两句话：一是“删除复杂性，简化二人转向，以少胜多序”；首先，“成群结队的军队依赖于我们两个”。这两句话在民间广为流传，成为“二人转”的经典理论。“二人转”只是两个演员。一旦一个人很丑，一个人没有道具，另一个人没有环境，服装就不像歌剧中的服装贸易，用中国的画来表达它有相当大的局限性。两个人转身会让读者感到视觉疲劳，而且作文容易重复，所以很难画出来。画家需要花费大量的精力，尝试中国绘画的各种形式和技法，调动几十年的创作经验，并结合对生活的感受，创作出独特而富有朝气的“二人转向”戏剧水墨人物画。作品反映了关东人特有的大胆、大胆和倔强，准确地表达了“二人转”活泼的舞蹈和诙谐的肢体语言。画家们成功地展示了吉林，土地上的地域文化，一种民族和民俗兴起了。

第二，陈涤二人转水墨人物画的审美意蕴在当代水墨人物画的创作中，善于用中国绘画的纯水墨语言创作戏曲人物画的画家并不多。老一辈的戏曲艺术家是北方的关良，南方的韩羽和高马得，可以说是当代这一领域艺术家的代表，可以说是“戏剧与绘画”。关良绘画的笔墨特点是注重天真烂漫，而高马得绘画的笔墨特点是吸收夸张扭曲的卡通语言。韩羽绘画和戏剧的特点是动画和漫画的结合。他们作品的共同特点是用简洁、天真、幽默的笔法，夸张、变形，生动地刻画和书写了一种强烈的民族精神。

画家陈涤的二人转戏剧水墨人物画具有东北人特有的粗犷豪迈气质，展示了东北人的力量之美。作品挖掘出男子气概，用中国绘画纯粹的笔墨语言恰当地表达了“两个人转身”的舞蹈、挑逗和波动。他的绘画始终离不开东北民间的审美意蕴，这体现了中华民族中国绘画的笔墨精神。“与西方审美文化相比，中国的审美文化理想，无论从其思想层面还是从其形象层面来看，都是建立在壮美、阳刚、阴柔的统一基础上的，是不偏不倚、均衡统一的。与对，相比，它更漂亮，更注重女性气质。这种强调不仅体现在总的趋势上，也体现在发展趋势上。因此，可以说‘保持女性气质，保持柔软’是中国审美文化的一大民族特色。”[1]61 陈涤“二人转”戏剧水墨人物画突破了传统女性美“养女柔”，朝着东北人特有的宏伟方向迈进。画家陈涤的《二人转》戏剧水墨人物画，最具代表性的作品是《神调》(图1)，其中描写了请神仙看病的内容。画家运用中国的写意手法，大胆地用无骨技法泼墨，干而简单的线条如锥画沙，大胆地夸张动作，先取大的动态笔墨关系，再仔细地雕琢绘画细节。女人的红色衣服是用朱砂阔的笔、无骨的画和湿漉漉的长锋笔勾线写的。背面没有线条突出了真实与想象的笔墨关系，色彩与墨线的结合显示了艺术家掌握笔墨技巧的技巧。脸谱吸收了京剧小丑三花的脸谱，服饰和色彩吸收了民间绘画元素，人物造型融合了漫画夸张的语言。但它似乎不是卡通形式，而是一种适度的变形。由此可见，画家陈涤的“二人转”和“戏画”不同于其他画家的风格，形成了一种不同于其他具有中国笔墨精神的画家的表现形式。这是因为这位画家多年来探索并找到了自己的笔墨语言。正是因为画家陈涤，对，对萨满文化和“二人转”表演艺术进行了深入的研究和理解，他才能表现出萨满舞蹈的姿态和无法控制的歇斯底里，如大喊大叫、跳跃、摇头、跳舞等等。作品《神调》用巧妙的线条和笔墨非常充分、准确、生动地描绘了人物。它表现了舞蹈者有节奏地敲打着“上帝的鼓”，在动态中表现了耸肩、颤抖的梦幻状态，尤其是它表现了萨满模拟舞蹈，恰到好处地模仿了自然界动物的生存。欣赏画家陈涤《神调》，就好像听到铜镜和腰铃互相撞击的声音。舞者就像战场上的战士，展现着“神”的威严。两个人的歌舞形式是对萨满祭祀歌舞形式的继承，两个演员的歌舞形式与萨满北部中年夜神和二神的歌舞形式基本相同。

画家陈涤的“二人转”戏曲水墨人物画完美而生动地展现了“二人转”浓郁的地方特色，即大喜大悲、大收获大释放。二人转舞蹈特征的四个方面，即举、蹲、荡、摇，可以通过刻画人物的动作来再现。例如：《黑白相生》(图2)，画中的两个人，男人的衣服是一个大的墨球，女人的衣服是淡墨线白。这两个人是由一黑一白、一阴一阳组成的，而这种阴阳节奏，不管形状如何，却专注于表现神韵。“‘韵’是中国绘画中最独特的个性。如果你失去了“韵”，你将失去中国的画。”唐岱在《绘画发徽》中强调了气与韵的有机统一。“六法原以气韵为主，有气必有韵，无气必无韵。”。[2]197年和219年，陈涤的绘画构成了一幅生动活泼的“太极图”。它体现了中国审美文化中的和谐之美，表现了一种普遍的对立相和对的矛盾关系：“阴阳关系是相互包容、循环转动、变幻莫测、浑然一体的和谐关系。”[1]95岁的画家陈涤，生动地展示了“二人转”中边跳边跳的不寻常之美，甚至表现了东北人的热情与繁华，刚健与豪放的性格，这是东北人充分享受的表现。