中国城市化进程到哪了(当代中国城市化背景下的戏曲传承与发展)
本文从戏曲艺术形式需要多元化发展、戏曲的传承与发展需要市场决定、以“新杂剧”为未来戏曲发展方向三个方面分析了当代中国城市化背景下戏曲的传承与发展策略，以期为实现戏曲的民族性和艺术性的传承，促进戏曲的持续健康发展提供参考价值。虽然中国戏曲的发展处于低谷，但作为民族艺术和智慧的结晶，中国戏曲已经成为民族文化的重要组成部分。
[关键词]城市化背景；歌剧；继承。开发图纸分类编号：J614.93文件识别码：a货号：1007-0125(2015)05-0024-01
戏曲艺术是民族文化精髓的积累和沉淀，它蕴含着悠久的历史，融合了各种艺术成就。随着城市化进程的逐步加快，中国，戏曲作为一种民族传统艺术，不可避免地受到强烈冲击，其传承和发展面临严峻考验。因此，分析当代中国，城市化背景下中国戏曲的传承与发展策略以及中国戏曲艺术在对的顺利传承与发展具有重要意义
中国传统戏曲艺术形式的多元化发展是社会现实的需要。今天，随着文化多元化的发展，农业文化和西方文化都有大量的身份认同，任何文化形式都很难在短时间内消亡。从时代发展的角度来看，这无疑是保持歌剧院蓬勃发展的最佳选择。一方面，传统剧目和表达方式被用来继承戏曲的精髓，满足了对人对忠、孝、义、礼、耻的尊重；另一方面，通过戏剧与歌唱的结合，创新对戏曲艺术，让人们从现代思想和人物身上感受到情感的共鸣。这不仅有助于保持中国传统戏曲的艺术特色和魅力，也符合现代人的精神享受和审美要求。中国传统戏曲艺术形式的多元化发展是由戏曲类型的差异决定的。每一部地方戏都有自己独特的演唱和表演形式。如果所有的戏曲都以同样的艺术形式表现出来，它们就不能表现出自己独特的魅力，就会失去原有的群众基础，只会逐渐消亡。因此，只有坚持戏曲艺术形式的多元化发展，才能为地方戏曲的传承和发展打下坚实的基础。例如，锡歌剧结合毯子、把手和蝎子可以上演历史剧和战争剧；川剧的唱、读、做、演都是完整的，有幽默的俏皮话，都是在人的帮助下展开的，而川剧的“变脸”、“喷火”、“水袖”等绝技形成了一个完美的表演节目，独具特色；越剧善于抒情，以“才子佳人”为主题，唱腔优美，表演真实感人，艺术流派繁多，体现了江南精神
第二，戏曲的传承和发展需要市场决定。在20世纪50年代的戏曲改革中，出于自觉宣传的目的，许多戏曲剧团的经费主要由政府支付，其演出与市场脱节。即使在戏曲院团改为中央集权体制后，仍存在诸多弊端，如戏曲艺术的政治化程度很高，演员的艺术素养不高，对戏曲院团演员市场受挫的承受能力有限等。因此，戏曲的传承和发展需要由市场来决定，这有利于解决戏曲发展中体制的弊端。
一方面，在市场经济条件下，歌剧的排练节目、制作成本和表演形式不再受领导和评委个人利益的影响，而是应该根据观众的审美需求和市场需求来安排，对歌剧在市场中的继承和发展将做出正确的选择。在o
歌剧不是静止的，而是不断变化的。比如，元杂剧， 宋杂剧和南戏有区别，现代京剧和四大京剧也有区别。因此，中国戏曲需要以“新杂剧”作为其未来的发展方向，这样中国戏曲才能在变革和创新的过程中得到很好的继承和发展。例如，歌剧的表演形式可以与电影、戏剧等体验形式相结合，打破人们对对传统歌剧表演形式的固有认识。以时代发展中人们的审美趣味为要求，电影、戏剧表演中的情感体验可以融入到歌剧的表演形式中，实现相似与相似的有机结合，为歌剧中每个角色的动作和情感提供心理基础，进一步增加歌剧的张力和表现力。
另一个例子是歌剧，它能把传统文化和现代思想结合起来。在戏曲继承和发展的过程中，其中蕴含的传统文化思想发生了变化。例如，“忠诚的”对形象不再是皇帝和王子，而是国家和民族；“孝顺”的表达不是董永出卖埋葬父亲和郭巨的养母，而是在人格平等和相互尊重的基础上，报答父母养育之恩；“节日”不再局限于伦理道德上的国家诚信，而是延伸到履行职责和遵守法律法规；“义”不再是表现英雄气概，而是积极为社会弱势群体说话，敢于与社会丑恶现象作斗争。因此，只有赋予戏曲传统文化所蕴含的思想以时代的内涵，才能真正实现戏曲作为一门民族艺术的传承和发展。四.结论
虽然中国戏曲的发展处于低谷，但作为民族艺术和智慧的结晶，中国戏曲已经成为民族文化的重要组成部分。只要做好戏曲艺术的多元化发展，戏曲的传承和发展是由市场决定的，而“新杂剧”被作为戏曲未来的发展方向，戏曲就必然会焕发出它多彩的艺术魅力和生命力。
黑曼巴 