豫剧中原警事全场(豫剧——穿越历史的中原戏曲之星)

豫歌剧是河南，的一种地方戏，是一种流行的艺术形式。本文从豫歌剧的发展历史、艺术特点和主要流派入手。它记录了河南豫戏剧的发展轨迹，展示了河南豫戏剧独特的艺术魅力

关键词：豫东曲调；豫西曲调；作用

中国图书馆分类编号：J825文件识别)35-0164-02

一.概述

中国歌剧是中国文化的重要组成部分。它有着悠久的历史。它因其艺术魅力而受到各个年龄层的人的喜爱。在漫长的发展过程中，中国歌剧艺术不仅产生了众多的歌剧作品，而且根据不同地区的特点和发展趋势划分出八个色彩区域，形成了不同的地方歌剧类型，其中华中地区的河南豫歌剧成为中原歌剧的明星。

豫在演什么？豫歌剧是河南，的地方戏之一，主要流行于河南和陕西的部分地区。由于早期的演员用自己的声音演唱，所以他们在开合腔的时候用假声来抬高端带，这也叫“悼词”，在中华人民共和国成立后就改成了这个名字。2006年5月，经国务院，批准，河南豫戏剧被列入一批第一批国家级非物质文化遗产名录

豫歌剧是中国最大的地方歌剧，在中国所有地方歌剧中排名第一。2006年，国家文化部统计了167个国有专业豫戏曲团体，这是中国专业戏曲团体和从业人员最多的一年。在声腔上，豫歌剧属于梆子腔体系。豫戏剧主要有四大流派：“祥符曲”、“10003.com/Tune”、“10004.com/Tune”、“10017.com/Tune”。在杨兰春等著名豫歌剧艺术家的领导下，对豫歌剧四大区域流派的演唱风格得到了全面吸收和重大改革，并运用科学的发音融入歌剧元素，形成了“现代流派”。

二、豫戏剧的发展史

豫戏是在河南民歌演唱艺术的基础上发展起来的。早在宋代，开封就是首都，勾栏和瓦舍遍布全城。《宋书《东京梦华录》中有明确记载：“当时有桑加、瓦子，北瓦，次里瓦，等。一个勾栏棚可以容纳成千上万的观众。”后来，河南和梆子在进入演出较多。开封，的著名茶馆如致祥茶馆、普庆茶馆，都竞相从河南俱乐部小班翼城班和天兴班聘请著名教师，所以梆子，河南，一时很活跃。随后，郑州，洛阳，信阳，商丘等地相继出现了在梆子， 河南演出的茶馆和歌剧院

19世纪30年代，河南梆子的发展在进入达到了一个新的阶段。在此期间，相国寺，开封先后在永安， 永乐，建立了四个河南剧团，聚集了许多著名艺术家，改进了旧剧团不合理的体制，革新了表演、舞台艺术和布景

中华人民共和国成立后，河南省成立了专业的豫戏剧团—— 河南豫剧院。豫剧院在一批有专业的编剧，其中豫著名戏剧作曲家杨兰春，取得了突出的成就。杨先生改编并创作了《小二黑结婚》、《刘胡兰》、《朝阳沟》等。同时，他还导演了大量的现代戏剧和传统戏剧，最大限度地促进了河南豫戏剧的发展，使河南豫戏剧成为具有全国影响的地方戏剧之一。

三、豫戏剧的艺术特色

豫戏剧传统在河南具有浓厚的地方特色，在长期的艺术实践中，不断创新，创作由粗到精，由俗到雅，雅俗共赏。表演艺术变得越来越完美。豫戏剧演唱流畅，节奏清晰，口语化，吐字清晰，演唱流畅，听众容易听到，显示出独特的艺术魅力。

简而言之，豫戏剧的艺术特色首先是充满激情和奔放的阳刚之气，擅长表现壮丽的场面和强烈的情感力量；其次，地方特色丰富，简单而流行，自然而贴近普通人的生活；第三，节奏明快有力，矛盾冲突尖锐，故事有开头和结尾，人物棱角分明。

具体来说，豫戏剧的艺术特色如下：

1、两大主唱的融合：

豫演奏的音乐属于梆子音腔系统，属于板腔式。在其发展过程中，受语音、民间音乐等本土因素的影响，形成了具有不同地域风格的音乐艺术流派：“祥符曲”、“豫东Tune”、“豫西Tune”和“沙河Tune”。其中，"祥符调"和" 沙河Tune "在板块结构、调式、旋律、节奏、句法构成和发音等方面与" 豫东Tune "相似，故统称为" 豫东Tune "。因此，豫歌剧演唱，一般来说，它分为两大演唱系统：“豫东Tune”和“豫西Tune”。在现代豫歌剧咏叹调中，“10003.com/Tune”的主调是“5”，它是根据以中州的音韵和商丘、开封的声音而成的。在传统的演唱中，经常使用假声，而且声音又高又细。花腔有很多，它们热情、大胆、清晰、别致，而“1”是以以中州韵和洛阳发音为基础的。在传统唱法中，经常使用真实的声音，声音又大又圆，更有冷韵，粗犷、浑厚、悲壮、深沉。在豫戏剧的发展过程中，这两大声腔系统相互交流，相互借鉴，取长补短。

2.武文场的伴奏乐器：

在过去，豫戏剧的伴奏乐队有这样的说法：“一鼓、二锣、三弦，梆子有八钹。”早期的豫戏剧也用四个扇子和乐器上的尖角来营造一种壮丽而温暖的气氛。中华人民共和国成立后，武术领域一般由打击乐器组成，如鼓、锣、钹、锣和梆子，而文化领域的乐器包括三弦皮哼唱和秦越，然后加上瓢、二胡、琵琶、横笛、唢呐和笙。此外，还增加了一些西方乐器，如小提琴、铜管乐器和木管乐器。豫歌剧院的主要乐器如下：(1)板胡和琴筒是半个椰子壳，外面覆盖着泡桐板。20世纪60年代以后，原来的皮弦和粗旧的丝线一般都变成了金属弦。(2)三根小弦，弹拨乐器，三根金属弦，扬声器用泡桐板覆盖，用硬拨号盘演奏。左手戴一个手指帽。音色明亮，尤其是揉弦和滑弦的方法。(3)方胜是一种14管管乐器。(4)子木是一种双簧演奏乐器，有八个孔，发音深沉有力，常用来伴奏悲壮的咏叹调或场景。

3.角色和行业分工：

一般来说，豫扮演的角色是四生，四旦和司华莲。剧团的组织也是按照“四旦四花脸，四个士兵和四个女仆；八场戏，两箱军官，外加四个杂工。”“四生”是一个老学生，一个大红脸，第二个红脸和一个小学生。“四个花脸”是指大网、大花脸、两个花脸和三个花脸。演员一般都有自己的特殊技能，也有拥有多种技能并在其他行业工作的演员。

每种交易都有自己的表现技巧。例如，手势提示是“脸红，红脸梅绮，利基齐唇，和小旦胸部。”武术中的短招是“蛇眼如电，拳头如流星，腿如钻石；稳如重舟，急如箭；猛、勇、快，稳如泰山。”青衣表演的关键是“像鹅一样伸出你的手，然后把你的手放回袖口，握住你的脖子；像拥抱一样舞动和崇拜，当你跪下时你不能露出你的脖子。蔡丹表演的关键是“眯着眼看人，说话，咬嘴唇；他一扭动和移动，走路时就把汗巾弄坏了。小旦的外观风格是“出去按他的鬓角，把他的手放在衣领窝里，弯腰提起绣花鞋，然后修剪他衣服的边角。”

第四，豫戏剧的主要流派和代表人物

豫戏剧流派可分为由不同地域和声音形成的区域性艺术流派，以及由艺术家的表演、演唱风格和弟子传承形成的风格流派。

1.祥符调：是标准的中州韵，是豫戏剧的母调，风格粗犷、洪亮、激越。代表：豫戏剧女王陈素真，

2.曲调：音调和味道都略带秦，听起来优美动听。它适合演奏悲观和愤怒，音乐深沉而悲壮。代表：常香玉

3.豫东曲调：慷慨、热情、有许多花腔、明亮和英俊特征的女性声音，以马金凤为代表

4.高调：慷慨激昂，高亢有力，比豫东的音调略高，所以被称为“放弃生命的口音”。代表：窦朝荣

5.沙河曲调：活泼委婉、激情明亮，既适合表达詹妮弗的快乐心情，也适合表达慷慨豪迈的气氛。代表：梁醒了。

6.现代曲调。新中国成立后，杨兰春将豫戏剧中的其他声音融合在一起，形成了一种新的唱腔。通俗易懂，类似民族音乐，欢快明亮，代表曲目：豫戏剧绝对是对经典现代戏剧《朝阳沟》。

V.结论

流淌的黄河水和凝固的黄土地创造了中原儿童的灵魂，从而孕育了具有文化内涵的豫戏剧。豫戏剧来自农垦，的文明，它那铿锵有力的音符在中原，人民的心中绽放，使这种艺术形式在中国传播开来。

在21世纪进入，历史上日新月异的信息时代和经济一体化的社会模式下，“如何发展豫歌剧”已经成为豫歌剧艺术家不得不面对的问题。只有不断地吸收生活的营养，提高艺术的品位，扩大自己的梦想，这种有着几千年历史，代表着中原戏曲文化之星的艺术形式才能永葆青春。

注：本文是国家社会科学基金艺术项目(11BD040) 《河南古代音乐史》