呼吸在歌唱中的作用(谈歌唱心理在演唱和教学中的作用)

关键词：声乐教学能力歌唱心理

声乐艺术不是简单的歌唱方法和各种技能的训练，而是歌唱综合素质的培养和训练。一个不可忽视的重要方面是歌唱心理，对歌唱的作用和影响。歌唱心理是歌唱学习和实践过程中心理现象的反映。认识歌唱者心理在歌唱学习和艺术实践中的变化规律，是提高歌唱能力和课堂教学水平的重要环节。声乐艺术心理学和声乐教学始终贯穿于声乐教学的全过程。歌唱心理支配并影响着技巧和音乐情感的发生和发展。歌唱心理意识的外在反应是歌唱行为，所以歌唱艺术是人们歌唱心理的艺术。

在声乐教学中，一些教师有意识或无意识地将歌唱心理学教学运用到课堂中。心理教学法是对传统生理教学法的深化和发展，揭示了歌唱和发声的产生和发展规律，体现了声乐艺术的科学性。作为声乐教师，必须掌握声乐教学的心理规律，从而启发学生运用意识、情感、想象和情感等心理手段来控制对的歌唱和发声的生理技能。心理学让我们知道，人们的心理活动直接影响他们的实践能力。声乐教学中会出现一些现象，由于歌唱心理的不稳定，歌唱能力和歌唱水平也会发生变化。例如，如果一些学生在课堂上唱得好或者自己练习，当有听众时他们会感到尴尬。演唱时会出现很多问题，如呼吸不畅、喉咙紧张、声音位置不一致等，这些都会大大降低演唱水平。也有一些学生在舞台下非常熟练地练习唱歌，但是当他们到达舞台时，他们会忘记单词，发音不准确，这是由于紧张和失控造成的歌唱心理障碍。各种因素引起的情绪紧张会使熟练的动作和记忆材料无法回忆、再现或重复，心理学家称之为“怯场”。“怯场”是一种心理异常现象，是由异常的心理和生理过程引起的。这样的歌唱心理会给歌唱带来很大的影响。

声乐艺术不同于其他学科，它抽象，不够直观。掌握歌唱技巧是基于歌手的感受和经验。17世纪的意大利人培特罗托西，指出：“听力不好的人不应该从事教学工作，更不要说唱歌了……”在多年的教学工作中，笔者有着深刻的体会，许多歌唱技巧无法用歌唱理论来解释清楚。学生对歌唱的能力和理解是不同的，所以教师应该采用不同的教学方法来启发和引导学生。在歌唱训练中，丰富的想象力是由一个人自己的思维发展起来的，这使得发声原理和功能中抽象和不可理解的概念变得清晰，而“隐喻”是实现这一目标的重要教学方法。喻宜萱教授在他的著作《十几年来音乐院校教学中的几个问题》中着重指出：“从我们近几年的经验中，我们懂得了在训练前要注意观察学生的心理状态。必须指出的是，如果一个人的心理不自然、不稳定，精神不集中、不充沛，他就不能发出优美的声音，也不能唱一首好歌。只有当他(她)充满歌唱的欲望，只有当她(他)对学习有真诚的信心时，他才能在课堂上做作业。“的确，教师在声乐教学中应该把对的歌唱技巧和歌唱心理并重。

在歌唱教学过程中，要注意加强歌唱心理训练。歌唱心理训练培养歌唱者控制和调节自身心理状态的能力，并能在歌唱时置于角色中，达到最佳歌唱状态。笔者经过多年的课堂教学和演唱，初步探索了一些对对歌手进行心理训练的有效途径和方法。首先，激发学习兴趣，加强意志品质的培养

对大部分歌手在自己的职业生涯中都有强烈的爱好和情感，这些爱好和情感都是从兴趣开始的，是兴趣的升华。只有当对对声乐艺术充满兴趣时，他才会为之努力。教师在教学中应优先调动学生学习声乐的积极性。托尔斯泰说：“成功的教学需要的不是强制，而是激发学生的兴趣。“教师的态度、语言、动作、命令、歌唱等教学行为都会发出情感信息。教师应积极感染学生的情绪，以善良、自然、自信的姿态出现在学生面前，给学生留下良好的印象，让学生心情愉悦，以激情投入声乐学习，从而使学生从训练开始就培养良好的歌唱心理，并自然、真诚地以良好的祝愿投入声乐学习。另外，我们应该不断拓宽艺术视野，查阅更多的视听资料，提高声乐艺术的审美能力，把教与学有机地、紧密地结合起来。

意志和性格是人的心理特征的重要方面，是经常性、稳定性和本质性的心理特征。每个人自己的意志和性格都是不同的。从性格方面来说，他们可以分为外向和内向。外向型学生会更开朗、乐观、自信，他们的歌唱心理会比对.人更稳定。内向的人在与外界接触时容易紧张、缺乏自信和害羞。大多数内向的人在唱歌时都有消极的歌唱心理，即“怯场”心理。对于对，的学生来说，在这种情况下，教师应该采取更多的鼓励和欣赏的方法，让学生对可以自信地唱歌，给学生更多的表演和锻炼的机会。平时，我们应该培养更多的歌唱情感，保持饱满乐观的心态。经过长时间的训练，学生们会有一个良好的歌唱状态。此外，要注重培养学生的学习精神，加强歌唱技能的训练。只有当他们有了一定的歌唱能力，他们的自信心才能逐渐增强。

二、培养歌唱实践能力

歌唱艺术是舞台艺术，是与观众见面的艺术。学生应在课后参与舞台实践活动，积累舞台演唱经验和自我控制能力，不断改善心理状态，消除心理障碍，在反复的舞台实践中实现自我调节，从而对演唱更有信心；上台前，我们要保持积极的歌唱状态，培养歌唱欲望，稳定心态；唱歌时，注意力应高度集中，不受外界干扰，音乐应专注于歌曲的情况。有这样一句话：“你可以先给自己留下深刻印象，然后再给观众留下深刻印象。”这样，你唱歌时就可以一直处于可控状态。此外，当台风落落大方时，上下迈步的步态，当歌唱有很长的间隙时，舞台上的表情和感受应该与音乐的内容一致。作为一名歌手，唱歌的目的是让观众融入你所唱的歌曲的情感。只有当声音和表演和谐时，观众才能感受到美。

总之，在歌唱和声乐教学中，我们应该足够重视对歌唱心理的培养。要培养良好的歌唱心理，我们应该从平时的点滴做起，而不是急于求成。只有将高超的歌唱技巧与良好的歌唱心理相结合，才能达到声乐艺术的完美境界。